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ザ・スクェア時代のレアなソロアルバムがハイレゾになって
3月29日配信開始!!

mora、レコチョク、e-onkyo、music.jpでのハイレゾ配信と同時にiTunes他で通常配信も開始！！

DEAR HEARTS / 伊東たけし

L.A.サウンドに乗って軽快にブロウするファーストアルバム。

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DEAR HEARTS / 伊東たけし

L.Aで録音した伊東たけし初のソロアルバム。サックス、キーボード奏者でもあるラリー・ウィリアムス（シーウィンド）がプロデューサーとして参加。低めの音域で、落ち着いたブラスユニゾンをうまく使ったホーンアレンジに、さりげないギターのバッキング。ポップにまとめつつも、ジャズの遊び心や自由さが感じられる。伊東はリリコンが3曲のみであとはアルトを使用。ポール・ジャクソンJr.(g)、ネイザン・イースト（ｂ）、ジョン・ロビンソン(ds)など、強力なサポートが入っている。

ホーンセクションがファンキーな〈ゴジラ〉と8ビートと16ビートがアップテンポで交錯する〈ミスター・ゴキゲン〉は、ラリー・ウィリアムスの曲。歌ものは2曲、ソウルフルで軽やかな〈セイ・イット・アゲイン〉、リリコンでヴォーカルと絡む〈ディス・マスカレード〉。特に当時のスクェア・サウンドと共通点の多いのは、バラードの〈マリーナ〉。静かな夕暮れの海のように、ほのぼのとしたリリコンの音色が心に響く。今でも人気の高い名曲が、和泉宏隆が提供した〈オン・ベンチュラ・ブルバード〉。落ち着いたテンポにのってマイナーとメジャーを流れるようにキーが移り変り、鮮やかなメロディを伊東のアルトがくっきりと歌い上げる。細やかに作りこんだアレンジとアナログ・サウンドには温かみがあり、この時代のフュージョンらしい雰囲気が濃厚に漂う。

オリジナル発売日:1984年9月21日

参加ミュージシャン：ポール・ジャクソン・Jr.、ラリー・ウィリアムス、ネイザン・イースト、ジョン・ロビンソン　他

通常配信版

ハイレゾ音源(Flac)

ハイレゾ音源(DSD)
EL SEVEN / 伊東たけし

伊東たけしがN.Y.のミュージシャンと最先端サウンドを追求した、感性溢れる第二弾リーダー・アルバム！！

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EL SEVEN / 伊東たけし

第２弾となる伊東のソロ・アルバムはＮＹで録音。フィリップ・セスとランディ・フレドリックスが組んだ「ドッペルギャンガー」がアレンジを担当。ドラマーとベーシストの参加はなく、かわりとなる非常に凝ったプログラミングが全編に入っている。1曲目の〈ブレイクダウン〉から、全編を通して大胆な打ち込みサウンドが使われている。つややかに、やや渋く歌い上げる伊東のアルトがぐっと引き立ち、洗練された印象。ヴォーカル・ナンバーは2曲、アップテンポの〈リーチ・アウト〉と、ソウルフルなバラードの〈ナウ・ザ・タイム〉。どちらも80年代の洋楽テイストも濃厚に、ダイアン・ウィルソンが情感豊かに歌い上げる。〈ストリート・コネクション〉は、かっちりと作りこまれたベース、ドラムのパターンと伊東の自由奔放に歌い上げるサックスの対比が鮮やか。〈スキャタード・ライト〉はリリコンが幻想的なバラード。タイトルチューン〈エル・セブン〉はタイトな16ビートにのせてサックスが爽快にメロディを吹いていく。打ち込みサウンドと伊東のアルト、その相性の良さがこの『エル・セブン』で確認でき、翌86年のザ・スクェアのアルバム『スポーツ』への流れができたことは想像にかたくない。フィリップ・セスとスクェア・ファミリーの共同作業は、さらに90年代の『ミス・ユー・イン・ニューヨーク』へと続く。

オリジナル発売日:1985年11月21日

参加ミュージシャン：フィリップ・セス、ランディ・フレドリックス、ダイアン・ウィルソン　他

通常配信版

ハイレゾ音源(Flac)

ハイレゾ音源(DSD)
T.K. / 伊東たけし

サウンドのメルティング・ポット、N.Y.から伊東たけしのアーバン・ファンク直輸入！！

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T.K. / 伊東たけし

第3弾ソロアルバムもニューヨーク録音。全編を通して、当時最先端のＮＹの打ち込みサウンドが、存在感のある音色、さりげないけれど印象に残るメロディの歌い方など、伊東の魅力をよく引き出している。プロデュースは２作目にも参加した『ドッペルギャンガー』：フィリップ・セス（key）とランディ・フレドリックス(g）が４曲、そして『ザ・システム』：ミック・マーフィー(Vo)とデビッド・フランク(key）が４曲と、半分ずつ担当。ジャジーな要素を入れて、クールなドッペルギャンガーに対して、ザ・システムのほうは、メリハリをきかせてファンキーに作りこんでいる。両者ともに、ベースとドラムはプログラミングで、打ち込みを大胆に使用。機械っぽい音と、より生音に近い音、それぞれをうまく使い分けた。ヴォーカルを中心に据えつつ伊東がアルトで絡む楽曲が多く、トータルな聴きやすさを重視している。『FAMOUS』は住友金属のCF曲。フィリップ・セスがローズの音色で弾くファンキーなリフとともに、伊東の流れるようなアルトが存在感たっぷりにメロディを歌う。ジャズの手法をとりいれて、キーもどんどん変わるが、メロディ自体はポップ。ドン・アライアスのパーカッションが隠し味に効いている。このアルバムも含めた3枚のソロ作品を制作し、その手ごたえの大きさが、90年代に伊東たけしをソロ活動へと向かわせたのかもしれない。

オリジナル発売日:1988年10月21日

参加ミュージシャン：ザ・システム、ドッペルギャンガー、ジェフ・ローバー　他

通常配信版

ハイレゾ音源(Flac)
メロディー・ブック / 安藤まさひろ

ザ・スクェアのリーダーで、メロディー・メーカーであるギタリスト安藤まさひろのファースト・アルバムついに登場！！

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メロディー・ブック / 安藤まさひろ

ザ・スクェアのリーダー、ギタリスト安藤まさひろ初のソロ・アルバム。1986年3月にザ・スクェア『スポーツ』のリリース直後、6月に発売された。２曲の歌ものも含め、流れるようで印象に深く残り、口ずさみたくなるメロディ・ライン、まろやかで張りのあるギターのディストーション・サウンド、はジャジーなギターソロやハーモニーなど、安藤の魅力が思い切り発揮されている。ポップス界でもプロデューサーとして活躍する笹路正徳がアレンジとシンセサイザーを手掛け、安藤の持ち味をすっきりとカラフルにまとめている。デレク・ジャクソン(b）青山純(ds)がタイトでソリッドなグルーブを作り出す。シンディが歌う〈ハーレクイン〉はポップでファンキー、シンセの音色が80年代らしく華やか。〈ザ・ボギ・クラブ〉のギターソロなどはザ・スクェアの楽曲とかなり共通点が多い。〈ロマンス〉では前田昌利グループが奏でるストリングスの響きに、繊細なアコースティックギターが美しい。ハイライトとなるのは〈トゥルース〉とも共通点の多い〈アナザー・ナイト〉。 LA風のカラッと爽快なギターサウンドに、シンプルなサビは王道の「安藤節」で、ロック・テイストの中にかすかな哀愁が胸に迫ってくる。バラード〈サスピシャス・ストーリー〉では毅然とした美しさをギターが表現。スクェアの楽曲で耳馴染んだフレーズやコード進行などもあちこちで見られ、安藤の個性を確認する意味でも興味深い。

オリジナル発売日:1986年6月21日

参加ミュージシャン：笹路正徳、デレク・ジャクソン、青山純　他

通常配信版

ハイレゾ音源(Flac)
アムシー / 和泉宏隆

ザ・スクェアのキーボーディスト和泉宏隆が流麗に繰り広げるアコースティックなピアニスティック・ワールド！

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アムシー / 和泉宏隆

和泉宏隆初のソロアルバム。爽やかに透き通るような生ピアノの音色、タイトなリズムに緻密なアレンジ。80年代のスクェアに和泉が提供した名曲とも共通する、独特の美意識に貫かれた完成度の高いナンバーが並ぶ。高校時代からの盟友ギタリスト鳥山雄司が全面参加、神保彰も2曲で参加しており、2005年に和泉・鳥山・神保が結成した「ピラミッド」のルーツが垣間見える作品でもある。山木秀夫（b)、則竹裕之（ds)、高水健司（b）、中西俊博グループ（ストリングス）、片岡郁雄（Sax，Fl，Wind Synth）など参加ミュージシャンの名前を見ただけでも、並々ならぬ和泉の気合いの入り方が伝わってくる。冒頭〈ダブル・レインボー〉から涼やかな風が吹くような、美しい和泉ワールドへとトリップ。〈エクスプローラー〉は複雑なユニゾンがウネウネと続くプログレ風の前半から、ウォーキングベースとジャジーなピアノの並走へと発展、インパクト大。そして現在も和泉のライブでよく演奏されている２曲、まず〈ピア７〉はピアノが優しいタッチでピアノが爽やかなメロディを歌い上げ、テレビの天気予報でも使われていた。そして〈ソウル・トリップ〉は、ドラマチックなマイナー曲。ラテン・タッチのシャープな躍動感があり、ストリングスをバックにピアノソロが疾走する。なお、和泉によると、「アムシー」とはアルバム・ジャケットを撮影した氷山（北緯74度42分）まで案内してくれたカナダの先住民族、イヌイットのガイドの男性の名前だという。

オリジナル発売日:1988年11月21日

参加ミュージシャン：鳥山雄司、神保彰、有賀啓雄　他

通常配信版

ハイレゾ音源(Flac)