Michael Jackson「Another Part Of Me」

Release：July,1988／Label:EPIC

Songwriter：Michael Jackson

1986年公開のマイケル・ジャクソン主演のディズニーランドの3D映画アトラクション『キャプテンEO』のために書かれたナンバー。のちにマイケル・ジャクソンのアルバム『BAD』（’87年）に収録され、翌’88年夏に第６弾シングルとしてカットされた。アナログからデジタル移行期発売のため7インチ・アナログ・シングル、12インチ・アナログ・シングル、8cmCDシングルの３規格が市場に並んでいる。ジャケット写真は日本盤アナログ（ドーナツ盤）シングルと日本盤8cmCD（短冊）シングル。

――　（『前編』からの続き）マイケルはクインシーには絶大な信頼を寄せていたんですよね。

西寺　マイケルは……『スリラー』（’82年）が大成功し、目標だったグラミー賞を大量獲得した段階、1984年には一旦クインシーとの座組みを見直したくなっていた、と思うんです。もっと自分の色をストレートに出したくなっていた。ジョージ・マーティンがプロデュースしたポール・マッカートニーとの「セイ・セイ・セイ」も大ヒットしていました。クインシー抜きでも俺はやれる、と。ミュージカル映画『ウィズ』（’78年）で出会ったクインシーに、頼み込むカタチで制作した『オフ・ザ・ウォール』（’79年）から丸5年。力関係は変わってますからね。誰しも持つ感情ですが、とりわけマイケルは幼少時から“脱皮願望”がひと一倍強かった。幼い頃にショウビジネス界入りし、モータウン社長ベリー・ゴーディから脱皮、ジャクソン５からジャクソンズへの脱皮。マネージャーである父ジョーからも脱皮。歳を重ね兄弟から脱皮しながらスターになっていた成功体験があります。

マイケル・ジャクソン

『オフ・ザ・ウォール』

（1979年）

ソニーミュージック オフィシャルサイト

――　5歳でステージに立って、二十歳になって兄たちと離れて音楽制作。大人になったいっときの開放感みたいなものもあったでしょうね。

西寺　『オフ・ザ・ウォール』期のマイケルが、最も歌うこと、アルバム作りを純粋に楽しんでいたのではないでしょうか。「ロック・ウィズ・ユー」（’80年1月全米１位）なんて、ジャズからポップ、ファンクを知り尽くし、エレガントにまとめることが出来るクインシーがいなかったらあそこまでの高い完成度には到達していなかったはずです。ただし、マイケルは次の段階で本当の意味で自分だけの音世界を作る夢を抱き、実行します。ソングライター、プロデューサーとしての”マイケル・ジャクソン物語”の本当の意味でのスタート。それこそが、ジャクソンズの「ハートブレイク・ホテル」（‘81年2月全米22位）でした。

――　『オフ・ザ・ウォール』がロングセラー中、1980年に発表されたジャクソンズ『トライアンフ』からのカット・シングル。

西寺　その通りです。きらめきに満ちた80年代の幕開けを飾った『オフ・ザ・ウォール』とモンスター・アルバム『スリラー』のちょうど谷間に隠れてしまいがちですが、“映像的で物語性に満ちたマイケル独自の世界観“を世に知らしめたエポックな曲でした。マイケル自身が初めて自分自身でプロデュースした楽曲でもありました。

ジャクソンズ

「ハートブレイク・ホテル」

（1981年）

ジャケット写真は日本盤アナログ（廃盤）

ソニーミュージック オフィシャルサイト

――　最新作『スクリーム』のオープニングを飾っていますね。

西寺　マイケル・ジャクソンの“裏ベスト“、もしくは“ザ・ハロウィン・アルバム“と呼ばれるこのアルバムには、「ブラッド・オン・ザ・ダンスフロア」や「スリラー」「デンジャラス」「スレトゥンド」などスリル溢れるサスペンス映画テイストな楽曲が選ばれています。「ハートブレイク・ホテル」こそが、その出発点になる曲なんです。野心はありながらも単独で10曲を制作する時間やスキルはまだ彼にはなかった。なのでジャクソンズは、いい実験場だったんですね。いま彼の歴史的遺産を管理しているマイケル・ジャクソン・エステートがなぜ『スクリーム』にわざわざジャクソンズ時代の曲をセレクトしたのか。マイケル・ジャクソンが好き、というライトなリスナーのなかで、ジャクソンズの音楽を知ろうとしたり、買う人って、100分の１とか、1万分の１かもしれない。でも、「いえいえ、これもじつはマイケルのほぼソロでキャリア全体でも大切な作品ですよ」ということをあらためてアナウンスしたかったんじゃないか、と。

――　「アナザー・パート・オブ・ミー」は『スクリーム』には収録されていませんが、「ハートブレイク・ホテル」と同じ系列に並ぶセルフ・プロデュース曲ということですね。

西寺　ですね。母キャサリンに頼みこまれ、兄弟たちとの最後のアルバムとなった『ヴィクトリー』（’84年）とそれに伴う全米ツアー。責務を果たしたマイケルは、’84年に12月にジャクソンズを脱退しています。

マイケル・ジャクソン

『スリラー』

（1982年）

ソニーミュージック オフィシャルサイト

ジャクソンズ

『ヴィクトリー』

（1984年）

ソニーミュージック オフィシャルサイト

　ジャクソンズ脱退後すぐに、USA・フォー・アフリカ「ウィ・アー・ザ・ワールド」（’85年）のレコーディングがありました。プロデューサーはクインシー・ジョーンズ。この時点でマイケルは唯一無二のダンスと非凡な歌声で世界最高峰のスーパースターの座を手にしていました。が、ソングライターとしては、「ウィ・アー・ザ・ワールド」を一緒に作詞作曲したライオネル・リッチーや、モータウンの先輩のスティーヴィー・ワンダーの方が認められていました。マイケルは出自自体が「アイドル」でしたから、名匠クインシーありきというイメージが纏わりついていた。

――　この時期のふたりの関係は郷太さんが書かれた『ウィ・アー・ザ・ワールドの呪い』に詳しいですが、ほど良い緊張感があったんでしょうね。

西寺　ベリー・ゴーディからも、親からも兄弟からも離れたマイケルの「最後の反抗期」ですよね。もっと言えば、出来るだけ理解ある白人とユーモアに満ちたコミュニケーションで協調していこうとするクインシーとの世代間ギャップもあると思います。マイケルが意識した同学年の天才プリンスは、白人アーティストを従え、無愛想で戦闘的でしたから。ちなみにクインシーは当初、ライオネルとスティーヴィーに楽曲制作を頼むんですね。ただ、スティーヴィーは『イン・スクエア・サークル』（’85年）の追い込みで時間がない。だから、ちょうど暇だったマイケルに作詞・作曲を発注しました。そういう流れも、マイケルは嫌だったと思いますね。世紀の天才ソングライターであるスティーヴィーに頼みたい気持ちは、よくわかりますけど。ちなみに曲の仮タイトルは「Like Yesterday」。僕も初めは、ライオネルやマイケルやスティーヴィー、ダイアナ・ロスなどモータウンの同窓生たちが集まって、“あの頃、昨日のように”一緒にみんなで仲良く歌おうという意味だと思っていました。でも調べたら全然違っていたんです。全権を任されていたクインシーは、「レット・イット・ビー」（ビートルズ）や「明日に架ける橋」（サイモン＆ガーファンクル）みたいな壮大な曲を書けって言っていたんです。「イエスタデイ」みたいな曲、つまり「Like Yesterday」（笑）。結局、このプロジェクトは黒人の座組だけど、白人に愛されるアンセム、バラードを作ってくれと言っていたわけですよ。全人種、全世代に受けるようにシンコペーションも減らし、リズムも超シンプルに。クインシーは、白人音楽を意図的に模することで人種の壁を溶かそうと考えたんです。

USA for Africa

『We Are The World［DVD＋CD］』

ハピネット

――　黒人と白人という見方では良いバランスでしたよね。

西寺　作詞・作曲がライオネルとマイケル、指揮者はクインシー、歌い出しはライオネルで続いてスティーヴィー、そして三番目に白人のポール・サイモン。「明日に架ける橋」の産みの親ですね。そしてサビはマイケルとダイアナ・ロス。もう完全に黒人の勝利です。そもそもテーマがアフリカの飢餓に苦しむ人々を救うことですから。黒人差別の歴史を持つアメリカの白人アーティストたちは、ある種の贖罪の意識を持ってこの企画に参加してます。だから別に、自分たちはそんなに目立たなくてもいいよね、この曲は才能ある黒人たちに委ねよう、と解釈したはずなんです。でもクインシーはプロジェクトの意義が「調和」だと分かっていたから、白人アーティストにも平等に見せ場を用意しました。ボブ・ディランやブルース・スプリングスティーンを重要な位置に配置して、マイケルやライオネルだけが突出して目立つのを封じ込めました。

――　ドキュメンタリー映像でも、居並ぶスターにマイケルが新しいコーラスを提案し一緒に歌ったにもかかわらず、それをクインシーが感謝しながらも結局採用しないシーンは観ていてこっちがドキドキしました（笑）。

西寺　クインシーでなければ、あのメンバーを仕切れなかったでしょうね。ただ「身内」であるマイケルには少し厳しい対応をせざるを得なかったんです。まだマイケルは年齢的に若かったですしね。キャリアは長いし、むしろベテランの部類だったんですが。ちなみにクインシーはこのプロジェクトの後、鬱病になるんです。本人が自伝で語っています。全体的な徒労感というか、燃え尽き症候群というんでしょうか。白人には勝ったけれど何が残ったのか、と。

――　クインシーの鬱病というのは、マイケル・ジャクソン関連作品の成功が原因だったのですか？

西寺　マイケルばかり後に語られがちですが、それ以外にも自身のソロ・アルバムや、ジョージ・ベンソンでも特大ヒットを生み出し、グラミー賞でも常連。名実ともにクインシーは、世界一のプロデューサーとなりました。ただ、明らかにオーバーワークだったんでしょうね。失敗の許されないプロジェクト続きで。「ウィ・アー・ザ・ワールド」のあと、スティーヴン・スピルバーグ監督の映画『カラーパープル』の音楽制作に入ります。その前段階で、体と精神の不調が。音が狂って聴こえるようになったのが決定的だった、と。彼が言うに「bマイナーがeディミニッシュに聴こえてしまう状況」。見かねた家族のすすめで、クインシーは南の島で数ヶ月療養します。ただし、来た手紙に返事を書こうとしても「こんにちは。クインシー・ジョーンズです」と書くだけで一ヶ月かかるほど状況でした。あの万能の天才クインシーがですよ。しばらくして立ち直るわけですが……。

『E.T. ストーリーブック』（1982年）

音楽：ジョン・ウィリアムス、ロッド・テンパートンほか

ナレーター／ヴォーカル：マイケル・ジャクソン

プロデューサー：クインシー・ジョーンズ

ジャケット写真は日本盤アナログ（廃盤）

　

マイケル・ジャクソン

『BAD』

（1987年）

ソニーミュージック オフィシャルサイト

――　その頃マイケルは何をしていたんですか。

西寺　ひたすら次のアルバムの曲作りに邁進していました。’87年夏に発表されることになる『BAD』は、そういったクインシーの状況もあり、結果的にマイケルひとりで作った楽曲にクインシーがスパイスをまぶしたアルバムになるんです。『オフ・ザ・ウォール』はクインシー８、マイケル２。フィフティ・フィフティの関係性で、不自然ながらも奇跡的な融合を果たしたのが『スリラー』。29歳になった数日後、'87年8月末に発表した『BAD』は、マイケル８、クインシー２というべきバランスで完成したアルバムでした。『BAD』で遂にマイケルは「マイケル・ジャクソン物語」の脚本、演出、主演俳優が自分自身であることを宣言したわけです。その権化、シンボリックな楽曲こそ、クインシー不在の時期に『キャプテンEO』のために書いた「アナザー・パート・オブ・ミー」なんです。
（【後編】に続く）





聞き手／安川達也（otonano編集部）

マイケル・ジャクソン

『スクリーム』

2017年10月4日発売

ソニーミュージック オフィシャルサイト